María Emilia Attias Pompei, mas conocida como Emilia Attias . Es una actriz (de teatro, cine y televisión), cantante, conductora y modelo.
Emilia Attías nació el 20 de marzo de 1987 en el barrio de Belgrano, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina.
Es la cuarta hija del matrimonio conformado por la empresaria inmobiliaria Hebe Ada Rosa “Poupée” Pompei y por el Teniente Coronel y entrenador de rugby en el club Centro Naval Argentino, Carlos Attias. Sus padres se divorciaron cuando Emilia tenia tan solo 6 años.
Tiene cuatro hermanos, Gonzalo, estudiante, jugador de rugby y modelo, es un año menor que ella. Las mellizas Bárbara y Agustina son dos años mayor que ella y se dedican a la actuación y el modelaje. Luciana, su hermana 8 años mayor, es empleada en el área de relaciones públicas y Licenciada en Comunicación. Tanto Gonzalo, como Bárbara y Agustina pertenecen también al staff de Multitalent Agency.
Emilia comienza a los 12 años como modelo publicitaria y de pasarela, no sólo para pagarse sus clases de actuación y canto, sino también para ayudar a su familia, que en ese momento no se encontraba bien económicamente. Se financió también el secundario privado, que lo realizó en el Colegio Porteño.
Vivió un tiempo en Comodoro Rivadavia y tres años en Córdoba capitál. Ya a los 6 vuelven a Buenos Aires, donde Emilia vivió con su madre y sus hermanos, hasta su mayoría de edad, cuando se mudó con sus hermanas mellizas a un departamento de soltera en barrio porteño de "Las Cañitas".
A los 17 años, estuvo un año en una universidad católica de Estados Unidos, en la ciudad de New York, para acompañar a su madre, Hebe.
Entre 2005 y 2006 fue vinculada sentimentalmente al nadador Jose Meolans y al periodista Andy Kusnetzoff, pero ambos fueron desmentidos por Emilia, que aclaró que eran simplemente amigos.
El 3 de diciembre de 2009 contrae matrimonio con Naím Sibara, "El Turco", un actor cómico y músico argentino, con quien estaba de novia desde el año 2006 y convivían desde el 2007. Su casamiento, tanto el civil que se realizó en la Ciudad de Buenos Aires, como también el religioso, que fue realizado en la ciudad brasileña de Bahía el 7 de diciembre del mismo año, fueron considerados por los medios como una mezcla de sencillez, exoticidad y originalidad.
CarreraA los 12 años la descubrieron en la calle y le ofrecieron hacer sus primeras fotos como modelo. Desde entonces no paró de trabajar y con lo que ganó en los comerciales pudo financiarse sus estudios, sus salidas, sus clases de canto y actuación. Su curriculum dice que empezó como modelo casting a casting, participó de una campaña de Levi’s y el comercial de Mantecol. Luego hizo gráficas para marcas como Beldent y Rexona. Además de los comerciales en televisión y campañas gráficas, realizó fotos y diversos desfiles, ya como modelo profesional.
Con tan solo 15 años viajó a Londres durante un mes para trabajar como modelo editorial en la agencia Storm. Después estuvo en Chile, Uruguay, México, Perú, entre otros lugares. En el 2003 participa del videoclip "Soy tu nena" de Emanuel Horvilleur, y también hace apariciones en la tira juvenil Rebelde Way.
Su carrera como actríz tuvo comienzo en el programa No hay 2 sin 3, en el año 2004, donde interpretaba a varios personajes en diversos sketches, el más destacado fue su personaje de "Bárbara", en el segmento llamado "Ricos y Mocosos".
Al año siguiente, debuta como conductora en "Ayer te vi", junto a Álvaro Navia, realiza algunos programas como conductora invitada para Call TV, y apariciones en la ficción Los Roldán.
Fue convocada por Miguel Ángel Cherutti y Reina Reech, en el año 2005, para participar en la obra de teatro "Inolvidable", pieza teatral que mezcla los géneros de revista y music-hall. Gracias a su buena interpretación y destaque en esa obra, fue que se consagró como la "revelación" del año 2006. También en ese año, Emilia, hace su debut cinematográfico, de la mano de Nicolás Capelli, con la película Matar a Videla, que protagoniza junto a María Fiorentino y Diego Mesaglio, allí interpreta el personaje de "Lucía". Esta película, por problemas legales, logra estrenarse mucho tiempo después, el 7 de enero del 2010, en el cine Gaumont.
Forma parte en el 2006, de la novela protagonizada por Andrea del Boca y Gabriel Goity, Gladiadores de Pompeya, donde interpreta a "Lucero".
En el año 2006, el cantante Ricardo Arjona la elige para protagonizar junto a él su videoclip "Pingüinos en la cama".[11] Es en este mismo año cuando forma parte de bailando por un sueño 2, certamen del programa Showmatch, conducido por Marcelo Tinelli. Emilia junto a su soñador, Lucas Tortorici, quedan como finalistas y se destacan sus dotes como "bailarina". Si bien quedan en segundo lugar, gracias a Zulma Faiad, en ese entonces jurado del certamen, se logra cumplir el sueño de Lucas.
En ese año y por los siguientes dos años fue la cara de Arsenico Sport e Impetu.
A fines del 2006, con 19 años, firmó contrato con Cris Morena para protagonizar junto a Nicolás Vázquez, la exitosa tira de Telefé, Casi Ángeles. Su papel en la tira es el de "Cielo Mágico" y con él se gana el cariño de todo el público adolescente. Al año siguiente, firma nuevamente contrato para realizar la segunda temporada de la novela, la cual se convirtió en un suceso a nivel televisivo, musical y teatral en varias partes del mundo. Además es nominada a los Premios Martín Fierro 2008, en el rubro Actriz Protagonista de Comedia.
En el año 2007 Emilia se convierte en la cara de la marca 47 Street. En el 2008 y 2009 para Punto 1, Núcleo y Jaguar Shoes.
En 2009 sigue en la tercera temporada de Casi Ángeles, donde interpretó a "Paz Bauer", también como pareja protagónica pero con Mariano Torre. Ese personaje es la hija de su personaje anterior, "Cielo Mágico" y el personaje de Nicolás Vázquez.
Por decisión propia, en el 2010 no hace parte del elenco en la cuarta temporada de Casi Ángeles, aunque realiza una participación especial para el cierre de sus personaje,"Paz Bauer", en los primeros capítulos de dicha temporada.
En 2010 conduce el programa juvenil "Re-creo en vos" por El Trece, que finaliza el 28 de mayo del mismo año.
Emilia incurciona en el canto, siendo parte del repertorio que contenian los CD de la banda soporte de Casi Ángeles, Teen Angels. También en los CD en vivo de "Casi Ángeles en el teatro", y en su rol de conductora, fue la voz de la cortina musical de su programa.
Como modelo se destacó y se destaca no solo en gráficas, en osadas producciónes fotográficas para revistas como Caras y Gente (entre otras), sino también en la pasarela, cerrando y abriendo desfiles como los de Laurencio Adot, y otros importantes diseñadores.
Fue la cara de diferentes marcas argentinas y también en Israel para la marca de trajes de baño Pilpel, siendo la primera extranjera en modelar para la misma. También participó de la campaña "Picosaludo", de Top-line.
Junto a su cuñada Carolina Pettinati, la hermana menor de su marido, inaugura en el año 2009, Idioma Romance, marca de ropa, con local en el barrio porteño de Palermo, que dura en el mercado aproximadamente un año.
En el 2010 continuó siendo cara de Jaguar shoes, además de Soana, Chenson, So Kodak[18] y Peter Pan, ya que Emilia es muy requerida, sea por su popularidad, talento, simpatía y belleza, por diversas empresas.
La artista, en el 2010 regresa a la competición Bailando 2010, segmento del exitoso programa Showmatch,conducido por Marcelo Tinelli. Su soñador era Pablo Juin, pero a partir de la gala 14, su bailarín pasó a ser Franco Tabernero, ya que Pablo tuvo una oferta laboral que le afectaba su horario de ensayos. Emilia se destacó en el certamen por sus dotes en el baile, que le permitían incluso equipararla con las bailarinas profesionales que también participaban, además fue la única amateur que logró obtener más veces el puntaje más alto de la ronda.
El sueño por el que Emilia competía era el de la asociación Sol Naciente del barrio Illía de Capital Federal, la cual posee un hogar en el que viven cincuenta mujeres y niños maltratados y disponen de un pequeño comedor que sirve por tandas tres comidas a 380 niños y adultos de bajos recursos económicos. El sueño consistía en ampliar dicho comedor.
El comedor corrió el riesgo de ser rematado, pero gracias a Emilia, a la difusión que se dio del hecho y sobre todo a un "anónimo" que donó el dinero, el hogar y por ende el sueño de Attias en Bailando por un sueño 2010 se cumplió.
A finales del año 2010 es convocada nuevamente por Cris Morena, para finalizar la serie Casi Ángeles. Además realiza el videoclip del primer corte de la banda Gin Tonic, “La Argentina está barata”, el “tango stone” que compuso su marido, acompañada por el prestigioso bailarín de tango Miguel Angel Zotto.
Crea junto al Turco Naim, también en el 2010, la productora Siamés Producciones, que fusionados con la productora israelí AmjaTV, comienzan a realizar el piloto de lo que será Minou, para venderlo al exterior. Durante su gira de promoción en Israel, Emilia hizo una participación especial en "Bailando con las estrellas 6", donde fue muy alagada tras realizar varias coreografías de manera excelente y con tan solo un día de ensayo. También fue convocada por el canal de los niños, donde no solo presento su videoclip en 3D, sino que realizo su primer show como "Minou", en la gala de los premios de ese canal.
En el 2011, además de realizar Minou, Emilia vuelve a la pantalla grande, con el protagónico de "El secreto de Lucía", película independiente del director "Becky Garello", que cuenta además con las actuaciones de Adrián Navarro, Carlos Belloso, Roberto Carnaghi, Arturo Bonín, su marido Turco Naim y el español Tomás Pozzi. Este film, de género dramático, fue ambientado en los años 60, y en él Emilia interpretó a Lucía, una cantante y bailarina de flamenco. También en 2011, es nominada a los premios Cóndor de Plata, como revelación femenina, por su trabajo en Matar a Videla.
Cine:
Año Estreno Película Personaje Director .
2005 2010 Matar a Videla Lucía Nicolás Capelli
2011 - El secreto de Lucía Lucía Becky Garello
Teatro:
Año Obra Personaje Locación
2005/2006 Inolvidable:
Una historia de humor
Emilia Teatro Premier
2007/2009 Casi ángeles Cielo Mágico
Paz Bauer
Televisión:
Año Programa Canal Personaje/Rol
2003 Rebelde Way Canal 9 Celeste
2004-2005 No hay 2 sin 3 Canal 9 Bárbara + Varios
2005 Call TV Canal 9 Conductora invitada
2005 Ayer te ví Canal 9 Co-conductora
2005 Los Roldán Canal 9 -
2006 Gladiadores de Pompeya Canal 9 Lucero
2006 Showmatch
Bailando por un sueño 2.
El Trece Finalista
2007/10 Casi Ángeles Telefe Cielo Mágico y Paz Bauer
2010 Re.creo en vos El Trece Conductora
2010 Showmatch
Bailando por un sueño 2010
El Trece Participante
2010 Bailando con las estrellas 6
"Especial, Emilia Attias"
Modelaje, gráficas y comerciales:
Año Marcas
2001 Levi’s
2001 Mantecol
2002 Beldent
2003 Rexona
2004 Barrocutina
2005 Brake up
2005/07 Impetu Underwear
2006/08 Arsenico Sport
2007 47 Street
2008/09 Punto 1 .
2008/09 Núcleo
2008/10 Jaguar Shoes
2009 Idioma Romance
2009 Picosaludo - Topline
2009 Pilpel
2010 Desfile de Vitnik
2010/2011 Soana
2010/2011 So Kodak
2010/2011 Chenson
2010/2011 Peter Pan
2010/2011 Punta del Este verano Magazine
2011 desfile para Racing(nueva remera)
2011 South 1
2011 Tigre Moda Show
2011 Kate Kuba
Discografía:
Año Álbum
2010 Re.creo en vos .
2009 Casi Ángeles en vivo teatro Gran Rex
2009 Teen Angels 3
2008 Casi Ángeles en vivo teatro Gran Rex
2008 Teen Angels 2
Cortometrajes:
Año Artista Video
2011 Minou Renacimiento(en 3D)
2010 Gin Tonic La Argentina esta barata
2010 Re.creo en vos Re.creo
2008 Casi Ángeles Señas tuyas
2007 Casi Ángeles Voy por más
2007 Casi Ángeles Casi Ángeles
2007 Casi Ángeles Dos ojos
2006 Ricardo Arjona Pingüinos en la cama
2003 Emanuel Horvilleur Soy tu nena.
Roger Keith Barrett (6 de enero de 1946 - 7 de julio de 2006), conocido como Syd Barrett, fue uno de los fundadores del grupo de rock psicodélico y progresivo Pink Floyd.
Fue el líder como cantante, guitarrista y compositor de la banda en su primer y exitoso álbum The Piper at the Gates of Dawn (1967). A medida que la fama de Pink Floyd crecía, su abuso de drogas psicoactivas (especialmente LSD) fue afectándole cada vez más, llegando a incapacitarlo para actuar en conciertos o asumir cualquier responsabilidad como parte del grupo. Sólo dos años después de la fundación de Pink Floyd, Syd dejó la banda e intentó una breve carrera en solitario que fructificó en dos álbumes, tras los cuales se retiró, recluyéndose desde entonces en la casa de sus padres. Pink Floyd sobrevivió a su pérdida, pero la enfermedad mental de Syd tuvo un profundo efecto en las letras de sus nuevos líderes, Roger Waters, y el sustituto con la guitarra de Syd, David Gilmour, alcanzando bajo su batuta sus mayores éxitos (Dark Side of the Moon, Wish You Were Here y The Wall) con temas muchas veces inspirados en la desintegración de su antiguo líder.
Infancia y juventud
Su padre murió cuando tenía 16 años, lo que marcó su personalidad. Desde niño sintió debilidad por el arte, en concreto, por la pintura y la música. A la edad de 15 años, tuvo su primera guitarra eléctrica, fabricó su propio amplificador e inició su primera experiencia musical tocando en un grupo: Geoff Mott and the Mottoes.
Inició sus estudios de secundaria en la Cambridge High School, donde conoció a Roger Waters, dos años mayor que él, lo que no impidió que surgiese una buena amistad entre ambos. Allí también conoció a David Gilmour, quien le enseñó a tocar los primeros acordes de guitarra y que más tarde le sustituiría en la banda. Roger Waters, consciente del talento de Syd Barrett, le invitó a unirse al grupo The Abdabs, formado por Roger Waters, Rick Wright, Nick Mason y Bob Klose. Éste último se sentía más cercano al jazz, por lo cual tuvo problemas con Syd, que prefería el blues. Klose dejó la banda a petición de sus padres, para terminar sus estudios de arquitectura.
Triunfo con Pink Floyd
Fue entonces cuando Syd Barrett propuso un nuevo nombre para la banda: The Pink Floyd Sound, en memoria de dos viejos músicos de blues, Pink Anderson y Floyd Council. En el Thompsan Private Record Company, un estudio de grabación situado en el sótano de una casa en Hemel Hampstead, la banda grabó sus dos primeras canciones: "Lucy Leave" (una versión de "Gloria") y otra versión de Slim Harpo, llamado "I'm a King Bee".
El debut en vivo del grupo se produjo en el Roundhouse, el 15 de octubre de 1966. Syd Barrett tenía talento para componer. Lo hacía desde los 16 años, cuando compuso "Effervescing Elephant" y lo continuó en canciones como "Interstellar Overdrive", lo que facilitó que la banda empezara a ganarse su reputación como grupo "experimental", lejano y distinto a lo que era la escena musical por aquella época.
En 1967 el grupo firmó un contrato con la compañía discográfica EMI, que publicó su primer single: "Arnold Layne", compuesto por Syd Barrett, canción que hacía referencia a un suceso ocurrido en un colegio mayor femenino en el que habían robado ropa interior femenina. El segundo single de la banda "See Emily Play” supuso un enorme éxito, lo que originó la entrada del grupo en los estudios Abbey Road para grabar lo que sería su primer LP: The Piper at the Gates of Dawn. Para muchos críticos, nunca una banda avanzó tanto en su primer trabajo, referente por excelencia de la psicodelia británica. Todos los temas fueron compuestos por Syd Barrett, excepto "Take Up Thy Stethoscope & Walk", por Roger Waters, pero esta composición pasa inadvertida al lado de temas como "Astronomy Domine", "Interstellar Overdrive", "The Gnome", "Flaming" o "Bike", en los que Syd Barrett dejaba un sello en la historia de la música que nadie ha podido igualar.
Problemas con las drogas y salida de Pink Floyd
Para ese momento sus problemas con las drogas (especialmente LSD) eran patentes, arruinando algunas actuaciones del grupo con episodios lamentables, como el famoso colapso que sufrió en una entrevista para una cadena norteamericana. Fue Roger Waters quien decidió tomar las riendas del grupo y le propuso permanecer en la banda sólo como compositor, llamando a David Gilmour, para sustituirle en las actuaciones en directo. La idea era tener un grupo de 5 miembros y que Syd participara con ellos sólo en las grabaciones y ocasionalmente en los conciertos que él quisiera, pero el mánager del grupo decidió que esto no era "rentable".[cita requerida]
En el año 1968 Pink Floyd, grabó y editó su segundo trabajo: A Saucerful of Secrets, una continuación del primer trabajo de la banda, incluyendo como último tema del álbum la canción "Jugband Blues", compuesta por Syd Barrett, el canto del cisne de un artista irrepetible, grabado y producido por Philip Burgos, quien en años anteriores fue gran amigo y mentor de otros grandes artistas de la talla de Jimi Hendrix.
En 1975 el álbum Wish You Were Here fue un homenaje del grupo a su fundador, que para entonces se mantenía en un cerrado ostracismo, alejado de la prensa y de la escena del rock. Cuando el grupo se encontraba grabando el álbum y estaban terminando las mezclas, la banda vio a un tipo gordo en la sala de grabación al que nadie conocía. Cuando se acercaron, vieron que era Syd, totalmente irreconocible, sin cabello y las cejas afeitadas (tal como se ve al personaje de Pink en la película "Pink Floyd - The Wall").
Carrera en solitario y ocaso definitivo
En 1969, Syd Barrett se puso en contacto con EMI y propuso la idea de grabar algunas canciones que había compuesto. La discográfica dudó en aceptar la petición del músico en un principio, pero el éxito de Pink Floyd fue razón suficiente para rescatar al fundador. Primero habló con Malcolm Jones para que fuese su productor y después de unas sesiones entró David Gilmour. De esta tentativa, surgió su primer disco en solitario: The Madcap Laughs, producido por David Gilmour, Roger Waters y Malcolm Jones y con colaboraciones de The Soft Machine. Carente de mayores arreglos, Gilmour tuvo la idea de publicar los temas en bruto. Por ello, en la mayoría de las canciones se escucha tan sólo la voz de Barrett y su Fender Telecaster. Cabe destacar de este trabajo canciones como "Dark Globe", "Here I Go" , "Octopus" , "Golden Hair" (un poema de James Joyce), "Feel" (mezcla de bohemia e incoherencia) o "If It's In You" (con su voz desentonando sobre una melodía que cautiva al oyente). Muchas canciones, según señala Malcolm Jones en su libro "The Making of The Madcap Laughs", que Barrett había grabado con gran entusiasmo, quedaron fuera del álbum al entrar Gilmour en la producción, entre ellas "Opel" y " Bob Dylan Blues".
En el año 1970, había compuesto nuevos temas y David Gilmour produjo el disco Barrett, al que se unió Richard Wright. Y aunque Barrett no dejó de brillar en sus composiciones, éstas fueron más arregladas musicalmente, quitándole la magia propia del álbum anterior. Destacan canciones como "Baby Lemonade", "Dominoes", "Waving my Arms in the Air" o "Effervescing Elephant".
Después de este último trabajo Barrett hizo ambiguas y ocasionales presentaciones en vivo, de las que se guardan grabaciones de muy mala calidad. Intentó una nueva banda en 1972 llamada "Stars", con la que fracasó en su primera presentación en vivo, de la que no se guarda grabación alguna. En 1974, a petición de muchas personalidades del rock, como David Bowie, regresó a los estudios Abbey Road en una sesión de cuatro días, que dejó grabaciones carentes de voz con secuencias de acordes y blues, ninguna con título, excepto una llamada "If You Go". Años más tarde, se publicó The Peel Sessions (con cinco temas que grabó con David Gilmour en el bajo, para la BBC en febrero de 1970) y Opel álbum recopilatorio con catorce canciones dejadas de lado en las sesiones de 1969 y 1970. En 1993 EMI publicó Crazy Diamond-The Complete Syd Barrett una atractiva caja con tres CD: The Madcap Laughs, Barrett y Opel, cada uno con media docena de temas extra y un librito con información y fotos. Durante su largo retiro vivió en casa de sus padres, alejado de cualquier intento de volver a los escenarios o componer nuevas canciones. Tras permanecer alrededor de veinte años en el más absoluto anonimato una publicación musical inglesa le entrevistó en casa de sus padres en Cambridge (pese a la oposición de su madre) para descubrir que decía no recordar al grupo Pink Floyd ni a sus antiguos amigos.[cita requerida]
El 7 de julio del 2006, el músico falleció a los 60 años, como consecuencia de complicaciones con la diabetes que padecía.
A los pocos días de su fallecimiento, David Gilmour, Roger Waters, y su viuda Melisa Barrett en representación del grupo, hicieron un comunicado conjunto que expresaba la consternación de la banda por la muerte de Syd.
Discografía con Pink Floyd
The Piper at the Gates of Dawn 1967
A Saucerful of Secrets 1968
Discografía en solitario
The Madcap Laughs 1970
Magnesium Proverbs 1966-1970
Barrett 1970
Syd Barrett: The Peel Sessions 1988
Opel 1988
Crazy Diamond: The Complete Syd Barrett 1993
The Best of Syd Barrett: Wouldn't You Miss Me? 2001
An Introduction to Syd Barrett 2010.